In den meisten: Bewertung

In einem der Ausgänge von Stopgame versuchte das Team unserer Website, ein für alle Mal zu entscheiden, was Indie-Wächter, In den meisten Für einen von ihnen geeignet. Das Spiel dieses ganzen Autors ist zwei Personen. Sie zitterten mehrere Jahre lang wie die Verdammten, kämpften gegen Depressionen und Geldmangel, suchten schmerzhaft nach einem Verlag, der die Fortsetzung der Entwicklung finanzieren würde, und brachte sie anscheinend nur dank des lächelnden Vermögens rechtzeitig an das Ende, um sie zu beenden. Geschichte der Schöpfung In den meisten Hier wird beschrieben: nicht zu sagen, dass es für die Branche einzigartig ist („Alle Spiele kommen nur durch ein Wunder“, wie der Autor von „Blood, Sweat and Pixel“ schrieb), aber immer noch tragisch und berührend. Wie das Spiel selbst.

Warum es spielen??

Erste-willen der Geschichte. Um nichts zu verderben, werde ich nicht auf seine Details eingehen – außerdem ist dies nicht die Handlung, die im Nacherzählen enthüllt wird – nur die talentierten Dialoge und das katharsikalische Ende loben. Geschichte ist Fleisch und Blut In den meisten, für das das Spiel gestartet wurde;Auch wenn einige Details unverständlich bleiben, erklärt das Spiel seine Moral mit einem direkten Text:

„Dieses Spiel über psychische Gesundheit und das man manchmal weiter gehen kann als Sie vielleicht denken. Wenn Sie sich im Leben schlecht fühlen, verzögern Sie nicht [um Hilfe zu suchen]. Es ist wichtig. Keine Notwendigkeit, sich selbst zu bringen “ – Alexey Testov, Autor des Spiels.

Zweitens für den visuellen Stil willen. Das monochrome Bild erledigt nicht nur Aufmerksamkeit und „verkauft“ das Spiel, sondern hört auch nicht auf, das Auge bis zum Ende zu begeistern. Das Geheimnis des lokalen Beleuchtungssystems, wie Entwickler zugeben, ist, dass es tatsächlich kein Beleuchtungssystem gibt.

Wie man es spielt?

IN In den meisten Drei Hauptfiguren, und das Spiel kombiniert drei Genres: Slasher, Puzzle-Plattform- und Wandersimulator. Es klingt vielversprechend, aber vielleicht lohnen sich die Enthüllungen aus dem Gameplay nicht: Es wird hier eher als Werkzeug verwendet, um die Geschichte zu verschieben.

Die Segmente, in denen wir das Mädchen kontrollieren, sind am unkompliziertesten: Wir gehen im Haus hin und her und tragen Stühle hinter uns, um hohe Regale zu besteigen und mit einem Spielzeugkaninchen zu sprechen. Letzteres ist mein Lieblingscharakter im Spiel: Er hat einen wunderbaren Sinn für Humor. Seine ständige Schwere in der lokalen depressiven Atmosphäre scheint zunächst fremd und unangemessen zu sein, aber Sie gewöhnen sich schnell an sie: Lachen ist eine schützende Reaktion, und das Leiden an den Anteil der Ohren (sowie der Anteil seiner Hausfrau) hat viel.

Dann wird er eine Teeparty im Stil von „Alice im Wunderland“ arrangieren, wo er sich beschweren wird, wie schwer es ist, einen imaginären Kuchen zu backen. Ich erinnere mich nicht einmal daran, dass mir das Lesen von Intra -Game -Dialogen ein Vergnügen bereitete.

Szenen für Adam-ungerichtlich für ihre Jahre und das Tempo des Spiels der alten Sketch-sind eine Puzzle-Plattform … Ich möchte „im Geiste hinzufügen“ hinzufügen Limbo„, Aber ohne komplizierte Mechaniker. Es lohnt sich nicht, verwirrte Aufgaben zu erwarten, aber jeder ist auf seine Weise einzigartig: Sie sehen sich nie, wenn Sie ein neues Puzzle treffen. Sie denken nie, dass ich in diesem Spiel schon so etwas gefunden habe. „. Die Lösung sollte jedes Mal von Grund auf gesucht werden.

Ich liebe Spiele, bei denen immer klar ist, was zu tun ist!

Wenn wir Feinde vermeiden, untersuchen wir die Umgebung des Schlosses, wo wir Objekte finden, die es uns ermöglichen, bisher unzugängliche Orte wie in einem Gas -Metroide zu besteigen und Fragmente des Schmerzes zu sammeln, von denen die Welt hier buchstäblich gewebt ist. Schmerz in In den meisten – Dies ist die Währung, für die wir Fragmente des Spiels „Laura“ aus dem lokalen Salbei und das Essen des Hauptschurken und das Grundstück Leitmotif kaufen.

Der Spieler erlebt manchmal auch Schmerzen. Die Hauptsache ist, es nicht in sich selbst zu behalten.

Wenn Adam nicht weiß, wie man kämpft und von Feinden kommt, dann kennt der dritte Charakter, der Ritter, eine andere Art der Interaktion mit ihnen – um den Spritzer zu schneiden. Das Kampfsystem ist primitiv und hat kein besonderes Vergnügen, aber das Spiel, wie ich wiederhole, geht es überhaupt nicht darum: Es ist nicht so wichtig, welche Bewegungen der Held den Gegnern zerstört, sondern warum er es tut. Der Cartoon zeigt dies am Ende – ich werde Ihr Vergnügen nicht verderben, Sie werden die Details für Ihre eigenen herausfinden.

Die Gesundheit des Ritters ist voll von sich selbst. Daher hatte ich in dem Prozess, Feinde zu verunglimpfen, sogar Zeit, die Umwelt zu bewundern und den Soundtrack zu bewundern.

Persönlich für mich In den meisten ist so etwas wie Filme geworden Andrei Zvyagintsev: Sofort den Ton festlegte, tastete sie methodisch nach meinen Schmerzpunkten und drückte sie auf sie, ohne zu lassen. Unter den Videospielen bin ich wahrscheinlich nur nur Zum Mond, Welche Entwickler nach ihnen inspiriert wurden. Sein Autor, Kanu Gao (Kan Gao), In den meisten Ich mochte es auch und er startete die Aktion: Wenn es in Ihrer Bibliothek eine Steam -Bibliothek gibt Zum Mond, Das In den meisten Sie werden mit einem Rabatt von zehn Prozent verkauft. Lohnt es sich, es zu kaufen?? Ja. Zweifellos.

Profis: schwere, depressive Atmosphäre;Berührende und talentierte geschriebene Geschichte mit Katharsis am Ende;einzigartiger visueller Stil;Das Bestehen dauert vier Stunden – genau so viel wie nötig;Nicht so hervorragende, aber geeignete Geschichtenspielprozess.

Minus: Zu große Pixel für große Monitore (es gibt jedoch immer eine Version für Switch);Wenn die Geschichte für Sie unerträglich traurig erscheint, werden wir alles verstehen.